陳持平：墨彩抒韻，意境清幽

文/野文玲

古典詩詞之美，如同古老的寶石，歷久彌新，熠熠生 輝。每一首詩詞都是一幅畫，描繪出山水之美、人情之 濃、哲理之深。陳持平通過獨特的構圖和色彩運用，將古 詩中的意境和情感生動地呈現在眾人面前，成為一位今 古交融的藝術家。這種藝術形式的創新，讓我們充分感受 到了中華文化的精彩紛呈。

陳持平是一位深受文化浸染的丙烯畫家，并始終致 力于弘揚中華文化。他的藝術作品猶如一部跨越時空的史 詩，將傳統與現代、東方與西方巧妙地融為一體，為我們 呈現出一個五彩斑斕的藝術世界。他不僅在丙烯畫的世 界里游刃有余，還在篆書與草書的傳統書法中，展現出別 樣的風采。

陳持平的《走在鄉間的小路上》和《秋之韻》等作 品，充滿了內心的熱情和希望。這些作品不僅僅描繪景 致，更體現畫家的真情實感。他用色豐富，每一筆都充滿 力量，色彩之間的關系處理得恰到好處，使得畫作既具有 沖擊力又不失和諧。這樣的藝術造詣，既得益于他深厚的 藝術功底，也源于他對中華文化的深刻理解。

陳持平尤其擅長古詩今畫，將古人的詩意與現代人 的審美完美結合，既具有古人的韻味，又充滿現代的氣 息，真正做到了今古交融，從而形成自己獨特的藝術風 格。畫家通過藝術的方式，試圖讓更多的人了解和欣賞到 中華文化的魅力。讓觀眾在欣賞畫作的同時，也能夠重新 品味中國古詩古詞的優雅與靜美。

在《高山仰止》和《上善若水》等作品中，陳持平運 用了豐富的色彩和獨特的構圖，將李煜的詩句演繹得淋 漓盡致。這樣的畫作不僅絕美，更是一幅充滿哲理的人生畫卷。

作品《直掛云帆濟滄海》則展現了陳持平對文人畫的 獨特理解。他運用厚重的筆墨和古樸的色彩，描繪出一種 豪情壯志的深邃意境。讓我們感受到那種超脫世俗、追求 自由的文人情懷，也讓我們對現代社會中的浮躁和功利有 了更深的反思。

《覽百卉之英茂》 丙烯畫布 72.7cmX60.6cm ?2019年

在作品《冰與火之歌》中，我們能感受到滿滿的趣味 性和灑脫性。畫中兩只白鶴在林間翩翩起舞，恬靜悠閑。 畫家將簡練的線條鋪設于整個畫面，傳達的滿是豁達樂 觀的度世觀。透過畫面，我們能看到他的生命狀態——自在與鮮活。

冰與火之歌 丙烯畫布 91cmX72.5cm ?2020年

作品《覽百卉之英茂》以花鳥強大的生命力詮釋蓬 勃的生機。畫面中艷麗的蓮花熱情奔放，在水波中搖曳生 姿，兩只鴛鴦徜徉其中，傳遞著濃郁的生命氣息。畫家為 花鳥賦予靈性，注入情感，以真摯的感情歌頌萬物，描繪 世間的和諧、大愛。此畫展示了畫家心中純潔無暇、空靈 剔透的仁愛世界，整個畫面神采飛揚，意隨形出。

高山仰止 丙烯畫布 91cmX72.5cm ?2024年

作品《寂寞的牛哥》將蒼古悠遠的意境呈現于咫尺之 間。他借一頭老牛的豪邁精神來凸顯現代人逐漸缺失的淡然、忠義及超脫。通過強烈的色彩對比，為畫面增添了渾厚和壯美。在繪畫風格方面，他將傳統 的“文脈”與現代藝術的造型相融合，注入靈性和悟性，表達了繪畫本體語言的精髓。他的畫作不僅 僅是平面的，更是立體的。從圖案、顏色、線條到光影，每一個細節都經過精心設計，使得畫作呈現 出大膽奔放、熱情如火的特點。他的每一幅作品，都仿佛是一首激昂的詩篇，充滿了動態之美。

秋之韻 丙烯畫布 91cmX72.5cm ?2024年

陳持平用自己的藝術才華，矢志不渝地傳承和弘揚中華文化。畫家用自己的方式，表達了對世 界的理解和對生命的感悟。他的畫作不僅僅是藝術品，更是他靈魂的寫照。

陳持平，1953年生，祖籍福建仙游。其擅長丙烯畫，兼攻篆書、草書，尤其喜好 草書。祖父陳開泉為上海美術專科學校（南京藝術學院前身）國畫組畢業的藝術家，系劉海粟的得意門生。父親陳 祖儒是一位書法家，自幼得家傳作畫習 字。陳持平現為中國通俗文藝研究會會員。陳持平的畫作具有大膽奔放、熱情如火的特點，充滿動態之美。其作品被 《中國文化報》《文化月刊》《藝術市場》《中國藝術》《中華英才》等報刊刊登發表，并被新華網、中華網、搜狐網等平臺報道。2023年1月，北京工藝美術出版社出版《陳持平丙烯畫作品選》；2023年9月,團結出版社出版陳持 平編著的《新時代名家畫集》。2023年6月，作品參加由中國女畫家協會、現代工筆畫院主辦的“傳薪·全國書畫名家邀請展”，在北京炎黃藝術館展出。

寂寞的牛哥 丙烯畫布 91cmX72.5cm ?2024年

走在鄉間的小路上 丙烯畫布 91cmX72.5cm ?2019年

上善若水 丙烯畫布 91cmX72.5cm ?2024年

直掛云帆濟滄海 丙烯畫布 91cmX72.5cm ?2024年